הבמאי/ת, בעזרת הצוות, מחליט על כל האלמנטים בסרט/סדרה:

1. ליהוק השחקנים –

   המלהק/ת, על פי הנחיות הבמאי/ת, יתנו אופציות של שחקנים/ות ויציגו אודישנים שלהם/ן.

   בהמשך הבמאי/ת גם יערכו עם השחקנים/ות שנבחרו חזרות וידריכו אותם/ן בצילומים עצמם.

2. צילום –

   הבמאי/ת והצלם/ת ייצרו יחד "שוטינג", בו בעצם מחליטים איך תצולם כל סצנה:
   זוויות, תנועות מצלמה, צבעים ,אור וכו'.

   השוטינג נעשה לאחר שנבחר הלוקיישן לצילום הסצנה ועל פיו.

   הצלם/ת יעבירו את המידע לתאורן/ית על מנת שיערכו בהתאם לקראת הצילומים.

3. תכנית צילומים –

   מחלקת בימוי (ע. במאי/ת 1+2+3) תלווה את הבמאי/ת לאורך כל הדרך ותקבל מהם/ן את המידע שצריך כדי לבנות תכנית צילומים יעילה:

   שוטינג, תזמון לצילום סצנות, כמויות ניצבים/ות ואפיון שלהם.

   תכנית הצילומים תיבנה בשאיפה שהסצנות יצולמו כמה שיותר בצורה כרונולוגית, בהתחשב באילוצים.

   בזמן הצילומים הם ינהלו את הסט ואת הצוות, יכינו את השחקנים והניצבים, ידאגו להביא אותם לסט ויביימו אותם על פי הנחיות הבמאי/ת.

   שחקנים/ניצבים לעולם לא ישוחררו הביתה במהלך יום צילום ללא אישור הבמאי/ת,

   אלא לאחר אישור שאין לו/ה צורך בהם להמשך יום הצילום.

   לקריאת מאמר על עבודתו/ה של ע. הבמאי/ת: לחצו כאן

4. ארט (עיצוב אמנותי) –

   מחלקת ארט תעשה פירוק של התסריט לכל האלמנטים,

   בדגש על המשכיות בין הסצנות, ותקבל מהבמאי/ת את ההנחיות לעיצוב ולהוצאה לפועל של חזון הבמאי/ת.

   מחלקת ארט אחראית לעיצוב של החלל המצטלם ולאיבזורו.

   כל אביזר שנבחר עובר את אישור הבמאי/ת ב"פרופס פרייד" –

   יום בו פורסים מול הבמאי/ת את כל ה"אקשן פרופס" של ההפקה (אביזרים המצוינים באופן ספציפי בתסריט כחלק מהעלילה,
   למשל: "גדעון מוציא אקדח ומכוון על שמעון")

   ומציגים לו/ה כמה אופציות לכל פריט, מהן יוכלו לבחור.

5. הלבשה –

   בדומה למחלקת עיצוב אמנותי, מחלקת הלבשה תעשה פירוק של התסריט,
   תציג לבמאי/ת ב"דרס פרייד" את התלבושות של כל הדמויות ויחד יחליטו על לבוש של כל דמות בכל סצנה.

   הדרס פרייד נעשה עם השחקנים/ות המודדים /ות את הביגוד.

6. איפור –

   גם מחלקת איפור מפרקת את התסריט לאלמנטים הרלוונטיים אליה.

   בדרך כלל באותו יום ובאותו מקום שבו נערך ה"דרס פרייד" עושים טסטים לאיפור.

   המאפר/ת יחד עם הבמאי/ת מחליטים על המראה שיתאים לאופי הדמות ולכל סצנה,
   ואז עושים טסט ומתזמנים את הזמן שלקח לעשות זאת.

   כלומר, בנוסף לאיפור הרגיל של שחקן/ית, עושים טסטים.

   כך, למשל, במידה ובתסריט דמות מסוימת נפצעת, בטסט יבדקו כמה זמן לוקח ליצור את הפציעה,
   וכן יחליטו יחד על כיצד היא תיראה בהמשך הכרונולוגי של התסריט
   (למשל -הפציעה תחלים עם הזמן ותיראה אחרת מסצנה לסצנה בהמשך הסרט/סדרה).

7. אתרי צילום –
   

   במהלך הפרה פרודקשן מנהל/ת לוקיישנים (סקאוטר/ית) ת-יקבלו מהבמא/ת תיאור של כל אתרי הצילום.

   אחרי כן יציגו לבמאי/ת אופציות לאתרי צילום מהם יבחרו אתר צילום לכל התרחשות בתסריט.

   לאחר שייבחרו רוב/כל אתרי הצילום, יצאו מנהלי המחלקות הרלוונטיות לסיור
   בו יסקרו כל אתר צילום שנבחר, יתכננו את הצילומים בו ויציגו לבמאי/ת ולהפקה
   את הבעיות בכל אתר ואת הפתרונות האפשריים.
   
   

8. לקריאת מאמר בנושא סיור לוקיישן – לחצו כאן